来たる４月１８日 (月)､ 新宿・紀伊國屋サザンシアターで ｢プロデューサーズ・セミナー２００５｣ が開かれます｡ このイベントは 『次世代の映像人の発掘・育成』 を目的として２０００年に ｢ネオ・プロデューサーズ・フェスタ｣ として始まり､ 今回で５回目の開催となります｡
　今回からはアクター部門とプロデューサー部門を別途開催することとし､ アクター部門は ｢アクターズ・セミナー｣ として昨年１１月２８日､ 新宿・東放学園アトリエクマノで開かれ､ ７０名を越える若き演技者たちが集まり､ 熱く意味深い一日となりました｡
　先月の会報でお知らせしたように､ ｢プロデューサーズ・セミナー｣ は５部構成となっています｡
�@テレビ局・映画会社・製作プロダクションの人事担当者が映像制作に求められる若者像を語る､ 人事セミナー｡
�A参加者と協会メンバー・プロデューサーとの自由な交流の場､ 出会いの広場｡
�B昨年､ 名作ドラマを現代に復活させ大きな話題となったテレビドラマのプロデューサーたちが､ 今そしてこれからのドラマの方向性を語り合う､ ドラマセミナー｡
�C映画製作におけるプロデューサーの役割についての講演と､ 大ヒット映画のプロデューサーたちが一堂に会する､ 映画セミナー｡
�D映像分野だけでなく､ エンターテインメントの各分野で活躍された方々を彰し､ ディスカッションしていただく､ ザ・ヒットメーカー２００５｡
　いずれも興味深い内容になるはずです｡

ちょっとした告白

　 ｢桜｣ ｢うぐいす｣ ｢白｣ ｢おぐら｣｡ 何のことだかお分かりでしょうか？　今お手にとっている会報ページの上の部分をご覧下さい｡ そこに ｢月刊　ＡＮＰＡ−Ｎｏｗ (略称・アンパン)｣ と書かれてあります｡ そうです､ その"あんぱん"のことです｡ 四年近くこの位置に記されてきましたが､ おそらく誰もこの略称にお気付きではないでしょう｡ ｢ＡＮＰＡ☆Ｎ｣ と色が濃くなっていますが､ 遠慮がちで小さく､ 人目につきません｡ つまりこの"あんぱん"､ 略称としての役割をほとんど果たしてはいないのです｡ ここに､ 恥をしのんで告白いたします｡ この略称を提案したのは､ 何を隠そうこの私です｡
　四年ほど前､ 会報委員の任に就いたばかりの私が､ 無責任にも思いつきで発言したことから､ 当時 ｢今までとは違う､ 新しい会報を！｣ という気運に乗って､ この"あんぱん"は採用されました｡ いいのかなぁと､ 自分でもちょっと驚いたことを憶えています｡ 以来"あんぱん"はこの位置に記され続けています｡ 有難いことに誰も気付かないので削除してしまえという人も無く､ 協会員の人口に膾炙されることも､ 現在のところはありません｡ おそらく今後も……｡
　今も私は会報委員の仕事に携わっております｡ よそさまに原稿執筆のお願いばかりしているため､ ｢人に頼んでばかりじゃなく､ たまには自分で書きなさい｣ とのこと｡ この機会に裏方のちょっとした告白をさせて頂きました｡ 実は"あんぱん"にはひとつのメッセージが込められています｡ それは ｢"あん"が詰まっている｡ "案"即ち､ アイデアが詰まっている会報を｣ という志です｡ "つぶ"立って"こし"のある会報が作られるようにとの願いです｡ 今､ 会報委員の面々は編集会議の度に､ おいしい中身ができるよう案を練っています｡ かくいう私は相も変わらず､ 無責任で思いつきばかりの発言をしております｡

私の新人時代

　　昭和三十七年､ 映画の斜陽が叫ばれ､ 量産体制が破綻し合理化が始まり､何故か東映フライヤーズが優勝した年､ 私はサラリーマンとして東映に入社しました｡ 配属されたのが東京撮影所の製作部進行係｡ 時の東撮所長が岡田茂 (現映団連会長・プロデューサー協会初代会長) で､ 私が最初についた作品 ( ｢アイ・ジョージ物語　太陽の子｣ ) のプロデューサーが仁侠映画で時代を画する俊藤浩滋氏でした｡ 思えば､ 波乱の予測されるスタートでした｡
　組合の合理化反対の斗争が激化して行く中で､ 今井 (正)､ 山本 (薩)､ マキノ (雅)､ 石井 (輝) 監督等の巨匠の作品につき､ 人の生き方を教えられ､ 深作 (欣)､ 佐藤 (純)､ 降旗 (康)､ 伊藤 (俊)､ 澤井 (信) 等の助監督 (当時) 諸氏に映画を教えられ､ 鶴田､ 高倉､ 安藤､ 若山等の大スターに仕事の厳しさを教えられました｡
　決して映画青年ではなかった私は､ いきなり現場という戦場に放り込まれたことで､ 映画製作を身体に叩き込まれていったように思います｡
　東撮の製作は進行主任と助手の二人で一つの作品を担当します｡ 番外地シリーズがヒットし､ 深夜興業が全盛の頃､ 夏と冬は北海道､ その他は昭和残侠伝と盛り場シリーズ､ 少しでも空きがあれば､ ＴＶ番組の忍者ハットリ君などを担当｡ 立ち止まって考える時間も寝る間もない毎日でした｡ 気がついたら､ 七年間を万年進行助手として走っておりました｡
　製作の現場であれ､ 組合の斗争であれ､ 触れると火傷するような熱気がありました｡ 撮影所は映画の修業場であり､ 人間道場でした｡
　今､ 私が在るのはそこで鍛えられた基礎体力と人間関係のお陰だと思っています｡ 　現在の映画の製作現場にも､ スタジオにもそのメカニズムが失われてしまったのは､ そこで育てられた先人として､ 責任の一端を感じると共に､ 何とかせねばと思っているのですが｡