僕がＴＢＳ (当時はラジオ東京／ＪＯＫＲ－ＴＶ) に入ったのは昭和三十四年 (１９５９) で､ 先行テレビ局としてはＮＨＫと日本テレビがあり､ フジが開局した年であった｡
その頃テレビはモノクロ生放送の時代で"電気紙芝居""一億総白痴化の先兵"と言われていた｡ 一方半世紀を超える歴史を持つ映画は"第七芸術"として確固たる地位を築いており､ 日本映画の観客動員数はピークを記録していた｡ 後発のテレビは未だ海の物とも山の物とも判らぬ存在だったが､ もしかしたら映画とは全く違う新しい世界を生み出すことが出来る分野かも知れぬと思い､ その可能性に惹かれて僕はテレビを選んだ｡
当時のテレビは確かに稚拙ではあったが､ 皆が開拓精神に溢れており失敗を恐れず様々な表現手法の開拓に夢中になっていた様に思う｡ とにかくやってみようの精神でまたそれが許された時代でもあった｡
間もなくＴＢＳは"ドラマのＴＢＳ"と言われ始めたが､ 先頭に立ってドラマを牽引していたのが 『私は貝になりたい』 の岡本愛彦､ 『マンモスタワー』 の石川甫の両氏であった｡ 僕達は此の二人の大先輩に絶大な敬意を表しつつ､ 同時に乗り越えなければならぬ存在と捉えてもいた｡ 両氏以外にも目標となる多くの優れた演出家が存在していたことは僕等にとって非常に幸運であった｡ 今はこういった存在の先達が非常に少ないことがテレビをつまらなくしている一つの要因でもあろう｡ だがこれはテレビの分野に限ったことではないかも知れない｡
時代が移り､ テレビも著しく変わった｡ 昨今テレビの技術的進歩は目覚ましく隔世の感がある｡ だが番組の内容がそれに比例して豊かになっているかといえば必ずしもそうではない｡ 今のテレビはテレビ特有の作劇法を忘れている様に思える｡ テレビでなければ出来ない斬新な表現 (手法) を､ 僕達はもう一度初心に帰って創り出す必要があるのではないだろうか？
僕達が今出来ることは後輩諸君の刺激になる様な番組を造り続ける事しかないと思う｡
どんなにクダ管だらけになっても延命装置は外したくない…６０代の夫婦が９０才の父の介護に当たるドラマの打合せの席でそう云った｡ 私は死が怖い｡ 少年の頃､ 空襲の跡片付けをさせられて死体には馴れっこになっていた筈なのに､ 我が身となると潔く死を迎えるという澄んだ心境にはなれないでいる｡ あの体験は､ 通奏低音となって折につけ私を衝き動かし､ ドラマの即興曲を作らせて来たように思う｡
今回で五回目を迎える ｢次世代の映像人の発掘と育成！｣ をテーマにした ｢プロデューサーズ・セミナー２００５｣ が去る四月十八日 (月)､ 会場も､ 新宿／紀伊國屋サザンシアターという最高の場所で､ (株) 紀伊國屋書店／映像情報部の強力なバックアップを得て開催されました｡
そして､ 最後に､ 当協会員の厳正な投票により選定された今年の ｢ザ・ヒットメーカー２００５｣ の映画部門は ｢世界の中心｜｣ の春名慶 (博報堂) ・テレビ部門は､ ｢弟｣ の大川武宏 (テレビ朝日) ・そして､ 出版部門は､ ｢負け犬の遠吠え｣ の作家・酒井順子・時の人の部門では､ 話題の ｢冬のソナタ｣ の仕掛人・小川純子 (ＮＨＫ) の各氏が受賞され､ 引き続き､ 大江麻理子アナウンサーによる進行で興味深いトークが展開されました｡
昭和三十七年､ 日活撮影所に助監督として入社しました｡ 最初についたのは石原裕次郎主演の ｢青年の椅子｣ (西河克己監督) という映画で､ カチンコが上手く叩けず苦労しました｡ 裕次郎さんや浅丘ルリ子さんの目の前にカチンコを出すのですから緊張します｡ 監督のヨーイ・スタートの声でカメラのスイッチが入り､ 同録のテープが廻り始めてブザーが鳴り､ それからカチンコを打ってカメラ前から引くのですが､ あわてているので監督のヨーイ・スタートの声と同時にカチンコを打ってしまう｡ 照明の恐いおじさんから､ 夜家に帰ったら誰かに玄関のベルを押してもらって練習しろと怒鳴られました｡ が､ 夜家に帰れる日は稀でした｡ 夜間ロケで跡かたづけを終えると深夜の二時､ 三時｡ 撮影所の寮に泊まって八時に起きて九時､ セット開始｡ そんな日が続きました｡ 三年間カチンコを叩きましたが映画の基礎の勉強になりました｡
